Всеки път, когато излезе нов филм, има функции, които ни показват общи кадри от актьорския състав и екипа в производство, независимо дали е на място или някъде на фона на студиото. Има интервюта, предоставящи неясна информация за историята и героите, заедно с някои кратки надниквания на филма, който тепърва предстои да видим. Дори традиционните специални функции, включени в изданията на филми за дома, често не копаят много по-дълбоко от това. Но Into the Unknown: Making Frozen 2 , нова документална поредица на разположение изключително на Disney + от 26 юни , предоставя безпрецедентен поглед върху творческия процес на създаването на продукцията на Уолт Дисни Анимация, показвайки предизвикателствата пред създаването на филм, който се очаква от милиони фенове по целия свят, включително моменти, в които производството не винаги върви толкова гладко.
каменны холад супраць скалы
Disney + предлага седмична хроника на създаването на живото действие Междузвездни войни серия Мандалорецът с документална поредица където всеки епизод се фокусира върху различен аспект на продукцията. И сега има Into the Unknown: Making Frozen 2 , документален сериал от шест части от режисьор Меган Хардинг това се случва зад кулисите на анимационното продължение на Дисни, докато екипът работи към премиерата на филма, като остават само 11 месеца в производствения график. Остава много работа по филма и само около 20% от филма е завършен.
Задълбочената поредица проследява еволюцията на филма, тъй като той продължава да се събира бавно, от писането и записването на песни от женени автори на песни Кристен Андерсън-Лопес и Робърт Лопес , към напредъка на отделните сцени на аниматорите, наблюдавани от режисьорите Дженифър Лий (който е и главен творчески директор на Walt Disney Animation) и Крис Бък . Сериалът се фокусира върху разбиването на последователности, които просто не работят, да не говорим за прожектирането на филма за мозъчното доверие на Дисни отново и отново. Има дори време, прекарано за някои от личните изпитания и премеждия, които се развиха през годината, водеща до премиерата на филма.
Процесът на създаване на филм на Дисни не е твърде далеч от този на Pixar Animation. Отнема три до четири години, за да се направи пълнометражен анимационен филм и той винаги се променя по пътя. Това е до голяма степен благодарение на филма, който се прожектира от време на време за колегите на Дисни, събиращ някои от най-ярките умове в анимационното разказване на истории. Режисьорите и сценаристите на филми като Моана, Wreck-It Ralph , Зоотопия , Малката русалка , предстоящото Рая и последният дракон , и още всички идват в Дисни, за да гледат груба, недовършена версия на филма, състояща се от раскадки, анимация, песни, диалог и каквото и да е друго налично в сегашната му форма. След всяка прожекция този мозъчен тръст дава сурова, честна обратна връзка за филма, като казва на създателите на филма какво работи, какво не, какво е объркващо, какво се нуждае от подобрение и т.н. Нищо не е извън границите. След това Лий и Бък си правят бележки и се връщат назад и правят подобрения във филма до следващата прожекция. Измийте. Повторете.
Но това е просто повърхностното обяснение как Замразени 2 походи към големия екран. Където тази нова документална поредица превъзхожда другите предишни погледи зад кулисите на блокбъстърите, е времето, прекарано с режисьори, докато те вземат ключови решения в еволюцията на историята. Сериалът предлага няколко продължаващи разказа (поне в първите три епизода, предоставени ни предварително), които разкриват съвместната природа на създаването на анимационен филм, като всеки човек играе ключова роля в това как филм като Замразени 2 идва заедно.
калі даць хлопцу месца
Една нишка следва аниматора Малери Уолтърс тъй като тя работи върху няколко кадъра за филма, като всеки от тях се нуждае от свои специални щрихи, докато Лий и Бък я насочват да им дава това, от което се нуждаят за филма. Тя започва с кадър по време на големия музикален номер на Елза „Into the Unknown“ и преминава към друг от голямата вдъхновена от Кристоф рок балада „Lost in the Woods“. Камерите следват Уолтърс, докато тя седи в своята анимационна станция и бавно модифицира зададените от нея кадри, заедно с напътствия от ръководителите на анимацията. Ще наблюдавате как тя обръща внимание на всеки щателен детайл на екрана за това, което ще възлиза на само няколко минути кадри. Тя променя стъпките на Елза, за да не изглеждат толкова непохватни, и се смущава малко, когато показва как използва няколко различни аматьорски записа на себе си, за да съдейства за блокиране на част от музикална последователност, включваща няколко пеещи елени. Това дава съвсем нова оценка за само един момент на анимация и дори Идина Менцел наблюдава със страхопочитание какво работи Уолтърс в очарователен, откровен момент.
што рабіць, калі ты сапраўды падабаешся хлопцу
Междувременно най-голямото препятствие Лий и Бък се изправят през първите три епизода от поредицата, освен завършването на целия филм, идва от последователността, включваща песента „Show Yourself“. Това е една от най-объркващите и трудни части от цялата продукция, най-вече защото все още не са разбрали кой или какво призовава Елза, което е същността на нейната мотивация в това продължение. По-скоро е изненадващо, че такъв неразделен момент от филма все още се измисля на този етап от производството. Тази борба разкрива колко предизвикателно може да бъде свързването на историята в центъра на филма, за което помагат художници на разкадровката и редактор на истории Марк Е. Смит . Документалният филм не се избягва от разочарованието, което идва от разбиването на тази конкретна последователност във форма, подчертавайки колко старателно може да бъде процесът на създаване на анимационен филм, особено в този мащаб.
Но въпреки всички трудности, свързани със създаването на филм на Дисни, има безкрайно повече триумф. Наистина е страхотно да наблюдаваш как Дженифър Лий и Крис Бък светват, когато виждат последователността „Into the Unknown“, оживена с пълен оркестър за първи път. Той има такова набъбване на мощта с всички тези инструменти зад него, а документалният филм позволява на музиката да блести, играейки много по-силно върху текстовете, отколкото във филма. Има и трогателни и смазващо честни моменти, като например, когато Кристен Бел разсъждава върху това как последователността с песента „The Next Right Thing“ й е помогнала да се справи със собствената си депресия и тревожност и е трогателно да я гледаш как пее през истински сълзи и тя измъква баладата в студиото.
Into the Unknown: Making Frozen 2 е информативен и завладяващ поглед към създаването на един от най-големите анимационни филми, правени някога. Някои може да не бъдат очаровани от гледане на кадри от срещи между различните създатели на Замразени 2 и да видим как се прави анимационната наденица. Но за тези, които имат повече от мимолетен интерес към киното, особено към анимацията, това е отварящо окото, удовлетворяващо начинание. Плюс това, все още има обичайните кадри от линиите за запис на актьорския състав и песните, но само с повече време, за да се покаже колко време може да отнеме процесът и как създателите на филма работят с тях, за да получат най-доброто за филма. То направи Аз бих искал да мога да се върна и да науча всички трикове на занаята, за да работя в анимацията, така че мога само да си представя как ще вдъхнови следващото поколение анимационни отрепки.
