„Не можеш да ми вярваш изобщо“
Сега е време за предупреждение: ето ги спойлери . Не е съдържание, на което да разчитате просто един обрат, пакети Shyamalan две в Селото . Първият се представя доста по-рано - може би също рано. Точно преди Айви да се отправи към мисията си в градовете, Едуард й казва истината: там са няма чудовища в гората. „Тези, за които не говорим“ са мит, който селските лидери са измислили, за да накарат селяните да се страхуват да не напуснат някога. Едуард казва, че по едно време, отдавна, в гората се чуха чудовища и старейшините използваха тези слухове в своя полза, изработвайки сложни костюми на чудовища, за да засилят илюзията.
Проблемът с разкриването на този обрат рано е, че по-късно, докато Айви се скита из гората, чудовище прави появявам се. Филмът би искал да мислим, че може би това е истинско чудовище - типът, който вдъхновява старейшините на селото да създадат своя собствена измислена марка. И все пак, разкривайки обрата преждевременно, Shyamalan изважда филма от част от неговата сила. Преди да можем да свикнем с „истинското“ чудовище, се разкрива, че съществото всъщност е просто маскиран Ной - макар че Айви, тъй като е сляпа, никога не осъзнава това. Когато се опитва да атакува Айви, Ной пада в яма и бива убит. Айви от своя страна смята, че току-що е победила чудовище.
закахацца ў жанатага мужчыну
И все пак Shyamalan все още има още един асо в ръкава си. Когато Айви в крайна сметка скалира стената, която разделя гората от забранените градове, настъпва смущаващ момент, когато един много модерен камион идва по модерна, асфалтирана магистрала. Все пак не сме скочили напред навреме. Вместо това се разкрива, че филмът е такъв не всъщност се развива през 19 век, но всъщност днес. Едуард и старейшините на селото създадоха селото като един вид социален експеримент: всички те бяха загубили близки поради насилие и решиха да се върнат в миналото и да живеят откъснати от реалния свят.
Отново, Shyamalan използва слепотата на Ivy, за да запази това разкриване в тайна от героя. Тя така и не научава, че цялата й общност е лъжа, а Шямалан държи филма под одеяло на неприятна мрачност, като използва това пълноценно. Айви се завръща у дома с лекарства и макар да е емоционален, мощен момент, моментът е подкопан от факта, че селото ще продължи да поддържа лъжа. Когато Едуард и старейшините научават за смъртта на Ной, те са изправени пред избор: разкрийте на по-младите селяни, които не са наясно с истината, че всичко, което вярват, е лъжа, или поддържат лъжата жива. Те единодушно решават да се придържат към лъжата, експлоатирайки смъртта на Ной като жертва и твърдейки, че именно тези, за които не говорим, са убили размирния младеж.
Някои може да са се подигравали на многобройните обрати на Shyamalan като предвидими или дори глупави. В неговия рецензия с една звезда , Роджър Еберт нарече филма „колосална грешка, филм, базиран на предпоставка, която не може да го подкрепи, предпоставка, толкова прозрачна, че би било смешно, ако филмът не беше толкова смъртоносно тържествен.“ И все пак може би има нещо повече от това. Може би публиката просто не беше готова Шямалан да им отнема магията, която бяха очаквали.
До Селото , обратите във филмите на Шямалан бяха в услуга на свръхестествени елементи. Те потвърдиха, че във Вселената работи някаква отвъдна сила - нещо извън нашето разбиране. Селото е обратното на това, филм, който откровено казва, че свръхестественото всъщност е фарс - че всичко, в което сме смятали, че можем да повярваме, е лъжа.
„Искате ли да знаете най-голямата причина, поради която този филм обърква публиката?“ По-късно каза Шямалан. „Защото другите ми филми дадоха повод на хората да вярват в свръхестественото. В този свръхестественото не е реално. Сега хората не знаят какво ще получат, когато дойдат да гледат филмите ми. Разширявате аудиторията си по този начин, не я договаряте. Казвам: „Вие изобщо не можете да ми се доверите - не знаете където Отивам. ’Хората идват при мен, за да повярват в нещата и този път им казах:„ Магията не е истинска. “
Светът се движи за любовта
Селото беше първият филм на Shyamalan след 9/11 и като такъв може да се разглежда като басня за света след 9/11 потопен в страх и объркване. Повечето от героите във филма живеят във вечно състояние на страх - страх, който са приели, но това винаги дебне. В една от ранните сцени Шиямалан изобразява две безименни женски образи, които игриво измиват праха от верандата си. Момичетата се въртят с метлите си, смеят се и се дразнят по време на скучните си задължения. Но тогава един от тях спира, ужасен. Тя е забелязала петно червени цветя, които растат от кафявата земя, а червеното се смята за „забранен цвят“, който привлича онези, за които не говорим. Човек не може да си помисли за цветно кодираните „нива на заплаха“, които администрацията на Буш въведе след 11 септември - червеното в края на краищата беше най-високото, което показва сериозен риск.
Има мрачност в това осъзнаване и в кода на филма, който предполага, че селяните ще продължат съзнателно да живеят лъжа и да поддържат този страх. И може би най-мрачното осъзнаване е, че сега, 13 години след излизането на филма, това послание все още е актуално, тъй като сегашните ни американски лидери използват „страха от другия“ за собствените си гнусни, омразни печалби. От своя страна, Шямалан се стреми да покаже, че хората, поддържащи лъжата на селото, не действат от омраза, а от мъка.
„Никой никога не ми е казвал, че скръбта се чувства толкова страх“, пише C.S.Lewis Наблюдавана скръб , книга, която е размисъл за смъртта на съпругата му. „Не се страхувам, но усещането е като да се страхуваш. Същото пърхане в стомаха, същото безпокойство, прозяване. Продължавам да преглъщам. Понякога се чувства като леко пиян или в сътресение. Има нещо като невидимо одеяло между света и мен. ' Всички основатели на селото са загубили членовете на семейството си поради насилие и това е насилствен акт - пробождането с нож на Луций - който вдъхновява Едуард да отхвърли традицията и да разкрие част от лъжата на Айви.
Има разочарование от Селото , и наистина до почти всички публикации на Shyamalan Село работа. Ранните му филми имаха надежда за тях - способността на Шестото чувство Коул да лекува обезпокоени духове Нечуплив Дейвид Дън научава, че е супергерой, който може да спаси нещастния бивш преподобни Греъм Хес, намиращ вярата си пред ужасяващи събития в Признаци . От Селото нататък тази надежда е изчезнала, заменена с киселост, отстъпваща на откровеността на гадостта - дори и неговото неволно весело Случващото се е почти безмилостно гаден и жесток. Почти сякаш е настъпила морска промяна в творческите постижения на режисьора - може би намаляващият му касов офис се завръща и събитията по света го влошават.
10 лепшых прыкмет таго, што яна хоча цябе
Но вътре има надежда Селото . „Можем да вървим към надежда“, казва един герой, когато научава за търсенето на Айви. „Не можем да бягаме от сърдечни болки ... Сърдечните болки са част от живота, сега го знаем. Айви тича към надежда, оставете я да бяга. ” Това е последвано от най-мощния диалог във филма: Когато един герой пита Едуард как би могъл да изпрати слепата си дъщеря на такова потенциално опасно търсене, той спокойно отговаря: „Тя е по-способна от повечето в това село. И тя е водена от любов. Светът се движи за любовта. Тя коленичи пред нея със страхопочитание . '
Какво красиво чувство е това, дори и да не съм сигурен дали вече е вярно. Може би не е лъжа. И може би е по-утешително да прегърнеш тази лъжа. Селото е най-предизвикателният филм на Shyamalan - филм от човек, който обикновено прегръща магията и свръхестественото, казвайки на публиката, че са сами. Лесно е да разберем защо това е изключило някои, но сега е време да му дадем още един шанс. Това е красив, меланхоличен филм, който се осмелява да завърши с бележка, която е едновременно негативна и с надежда, че краят не е лесно да се вдигне рамене или да се отблъсне. Това е особено опасно основание за режисьор като Шямалан да стъпва, но той го направи гордо. Селото заслужава преоценка.
