В защита на танцовите партита
Говорейки за Zion, въпреки незабравимата магистрала, едно от първите неща, което идва на ум за много хора с Презаредената матрица за съжаление може да е пещерният рейв. Така че нека обърнем внимание на това следващо, преди да влезем в месото на това, което кара филма да работи. Режисьор Джордан Фогт-Робъртс ( Конг: Островът на черепа ) вярно е : пещерният рейв е сцена, която „заслужава универсално договорено име, а ла‘ nuke the хладилника ’, за да се справи с неговото свиване.“ Харесвам тези рими „пещерен рейв“, така че ще отида с този псевдоним тук.
Както и да искате да го наречете, това е сцена, която живее в скандал сред киноманите. Жителите на Сион, последният бастион на човешката цивилизация на Земята, са се събрали в огромна пещера, пълна с впечатляващи сталактити, където Морфей (винаги най-добрият герой на трилогията) произнася стенторианска реч. Първоначално се появява като една от онези предстоящи вълнуващи военни речи от вида, в който можете да усетите как сценаристите гонят Смело сърце . С издаващия се глас Морфей говори за 100-годишната война между човечеството и машините и как тези машини оказват влияние върху Сион, дори когато той говори. След това той заявява:
„Тази вечер нека разтърсим тази пещера! Тази вечер нека треперим тези зали от земя, стомана и камък! Нека ни чуят от червено ядро до черно небе! Тази вечер нека ги накараме да си спомнят: това е Сион и ние не се страхуваме! “
як паводзіць сябе з гучнымі гаварунамі
Това е огромно натрупване, което се разтваря в ... танцово парти. Самият Морфей не танцува (въпреки че старият му пламък Ниоба хитро казва: „Спомням си, че си танцувал. Спомням си, че беше ... доста добър.“) Вместо това виждаме много статисти, които изглеждат като танцуващи модели на бельо. Има оголени торси, гривни за глезените, мокри дрехи и зърна с найлон. Хората се въртят в забавен каданс. Други скачат от радост, сякаш казват: „Да! Жив съм извън Матрицата! ” Всичко това е прекъснато с пристъп на любов между Тринити и Нео. Те също са живи, макар че Нео вижда зловещи проблясъци на Троица, падащи до смъртта й в сън, който е имал.
Това, можем да предположим, всъщност е целият смисъл на сцената. Въпреки че може да бъде странно изпълнено, то е предназначено да бъде последен празник на живота, изключен. Като се има предвид всичко, пещерният рейв не е толкова лош, колкото си спомняте. През 2018 г. това е сцена, която много ми напомня на епизод на AMC’s superb Терорът , при което куп моряци, изстреляни на леда, решават да хвърлят леко нелеп венециански карнавал в средата на Арктика. Мисля, че всъщност е донякъде реалистично, че в навечерието на собственото им унищожение, пред лицето на сигурна смърт, ще видите хора, които се опитват да оправдаят своето съществуване по какъвто и да е начин.
Ако срещнете пещерния рейв при тези условия, тогава танците на борците за свобода на Сион дори биха могли да се считат за опитомени. По-малко просветени гуляи от края на света вероятно биха се предали на забравата, като се отдадат на много по-лош хедонизъм от малко танци. Хората понякога наричат сцената „оргия“, но танците са далеч от Калигула.
Това обаче показва, че оцелелите от човечеството все още са способни да се наслаждават на чувствено удоволствие извън Матрицата. Ако първият Матрица филмът функционира на едно ниво като метафора за духа и плътта, тогава пещерният рейв в цялата му неловкост е може би първият основен указател, който Матрица продълженията ще се забъркват с конвенционални дихотомии като тази. В крайна сметка, дори ако откриете, че сцената е незащитима, със сигурност не е по-лоша от музикалния номер на „Jedi Rocks“ в Завръщане на джедаите . Много фенове могат да пренебрегнат тази сцена и все пак да се насладят на останалата част Завръщане на джедаите защото има толкова много други неща, които работят в негова полза. Така върви и с Презаредената матрица.
Ти трябваше да бъдеш Избраният!
Освен от време на време зацапани CGI и удряне или пропускане на нови поддържащи герои - които сами по себе си са прощаващи недостатъци, а не нарушители на сделките - Презаредената матрица може отчасти да бъде разбрано погрешно, защото умишлено подкопава основата на разбиране на публиката от първия филм. Когато става въпрос за Матрицата , Междузвездни войни сравнението е подходящо не само заради митичния блясък и културно значение на филма, но и заради начина, по който изготвя първоначалната дъга за главния си герой, използвайки същия основен шаблон, който Джордж Лукас би използвал: първо с Люк Скайуокър, след това (в по-явно , по-малко успешна мода) с баща си Анакин в предисторията Междузвездни войни трилогия.
През 2015 г. Развлекателна седмична статия критично настроени към тяхната работа, говориха за това как Вачовските, дуото на сценаристите и режисьорите отзад Матрицата , по същество стана Лукас в по-късната им кариера, с „безсмисления паунов упадък“ на Юпитер Възходящ отекващ кухия зелен спектакъл на Фантомната заплаха . Матрицата, за разлика от това удари много по-популистки нерв. Наследството на филма е солидно, това е, което е, и няма отнемане от това. Но освен очевидни фактори като неговото действие за определяне на тенденциите - забавеното „време на куршуми“, балетната работа, въведена в мейнстрийма от по-ранните кунг-фу филми - може би част от успеха му може да се отдаде на това колко добре и ефективно е преопаковал мономита или пътуване на герой, което сме виждали милион пъти във филмите и литературата.
Когато се срещаме за първи път с Томас Андерсън, известен още като Neo, той „живее два живота“, единият като софтуерен програмист, а другият като хакер. Работата по програмиране го вижда да живее в кабина на мрачен офис, където е под властта на шеф, който обича да му изнася лекции за закъснението. От тези скромни начала той в крайна сметка ще осъзнае съдбата си като „Единственият“, фигура, пророкувана да спаси човечеството от механизирана контролна сила.
Това не е толкова различно от дъгата на Люк, фермерското момче от тайно произход, което продължава да става спасяващ вселената пилот и всемогъщ джедай в борбата срещу машинно задвижваната империя. Лукас би поставил Анакин в откровено месиански изрази като „Избраният“ и в Матрицата , един герой ни го изписва по подобен начин в началото, когато казва на Нео, „Ти си моят спасител, човече. Моят личен Исус Христос. '
Ако се върнеш и гледаш Матрицата , очевидно е, че сега има толкова откровен холивудски край. Точно в момента, в който изглежда, че всяка надежда е загубена, Тринити признава любовта си на Нео. Сърцето на Нео отново започва да бие и той триумфално се издига от мъртвите, способен да спира куршуми, да отблъсква удари с една ръка и да вижда зелените линии на кода в Матрицата. Филмът вече ни е дал онези вълнички с малки пръсти и бойни пози, да не говорим за някои сиреневи линии на диалог („Слушай ме, мед, нямаме време за 20 въпроса.“ Или моят личен фаворит: „Нео , това е локо! ”) Но завършекът с добро усещане наистина го запечатва, че този филм е предназначен да подмигва тълпата.
Ето Единия! Вижте колко самоуверен е Нео, докато се извива и показва протегнатия си ритащ крак, след като го е използвал на подлия агент Смит. Това е момент, който напомпва юмрук във филм, където централната метафора е ясна, изложена за нас в дуалистична, почти Манихейски термини по избор на червено хапче срещу синьо хапче. Реалността не е реална и съществува нещо по-истинско отвъд тази завеса на илюзията, наречена живот. Хората, използвани от Matrix като живи батерии, могат или да се събудят за тази истина, или да останат блажено невежи зъбци в машината.
чаму я эмацыйны развал
Нео е Единственият. Той е Исус. Никога не го виждаме да ходи по вода, но той отлети като Супермен в края. Изненада ли е тогава, че Матрицата притежава квазирелигиозно значение за някои хора? Съвсем наскоро значението на хапчетата се превърна в един вид убер-политическа, червена държава срещу синя държава, символика, като гореспоменатите прозвища на Тръмп на Кание Уест и надясно десните туитове се наричат „червени пилинг “на сайтове като панаир на суетата и Кабелен . Както отбелязва последният, „Идеите и образите на Матрицата преминават през интернет културата като водоносен хоризонт. ' (Всичко това е особено иронично, тъй като Wachowskies са транссексуални, което означава, че тези консервативни групи са заели езика на двама транс-артисти, чиято работа може много лесно да се разчете като свързана с техния преход.)
Това просто показва трайната привлекателност на филма. Матрицата е филм, който, наред с други неща, дава ярка концептуализация на мощна житейска метафора и когато нейното продължение разчупи тази метафора и замъгли митологията с по-сложни идеи, ще остави много зрители да си чешат главите и да се чувстват недоволни.
