(Добре дошли в Път към Endgame , където преглеждаме всички 22 филма от кинематографичната вселена на Marvel и питаме: „Как стигнахме тук?“ Първо: Железният човек и основата на разхвърляния политически възглед на Marvel.)
В Comic Con 2006 ,Marvel Studios обещаха безпрецедентна споделена приемственост от четири франчайза, която трябва да премине Отмъстителите . Тринадесет години по-късно чакаме (не) търпеливо Железният човек да се възстанови от космическата си загуба заедно с Капитан Америка, Тор, Невероятният Хълк, Пазителите на галактиката, Спайдърмен, Доктор Стрейндж и Черната пантера, наред с други, докато се отправяме към кулминация от 22 филма: Отмъстителите: Крайна игра.
Гореспоменатите герои не само станаха опори на популярната култура, Marvel Cinematic Universe отдавна се превърна в най-касовия филмов франчайз в историята. Започна с Jon Favreau’s Железният човек през 2008 г. филм, който се чувства откровено скромен според съвременните стандарти, но който е натоварен със задачата да създаде политически фон, за да изстреля невиждани герои.
Като основа на поредица за пречупване на граници и промяна на пейзажа, Железният човек заслужава да се похвали. Въпреки че, като един от многото холивудски филми, субсидирани от правителството на САЩ, връзката му с военната мощ заслужава допълнителен контрол, тъй като влияе както върху политическата перспектива на филма, така и върху историята му, ориентирана към характера.
Ясна разлика
Marvel нямаше да бъде там, където е днес, без Iron Man. Докато тайните самоличности все още бяха основна част от жанра, скорошният A-списък разби супергероя на големия екран на формата за бисквитки, разкривайки своето алтер его на света, макар и да засити собственото си его. По-уместно е, че Marvel нямаше да стигне тук без Робърт Дауни-младши
През 1963 г. Стан Лий и Джак Кърби се стремят да създадат противоположност на младежките движения от епохата, превръщайки капиталист, индустриалец и производител на оръжия в симпатично тяло на Marvel Comics. Четиридесет и пет години по-късно първата поява на Тони Старк във филма се ражда чрез подобен креативен инат, тъй като режисьорът Джон Фавро се бори с цялата опозиция, за да вкара Дауни-младши в класическото червено и златно.
Актьор, чиито минали проблеми с наркотиците вероятно ще го подготвят за ролята в дългосрочен план - макар че алкохолизмът със запазената марка на героя в крайна сметка е заменен с P.T.S.D. - това, което направи Дауни младши перфектния пациент Нула за Marvel, беше уникалната му способност като разказвач на истории. Голяма част от диалога му беше импровизиран на снимачната площадка, но Дауни-младши внесе в екшъна често пренебрегван талант: способността да превърне дори изложбата изцяло в развитие на характера, било то с поглед, усмивка или маскиране несигурност зад сардонските шутове.
В началната сцена на филма, създадена за Афганистан, Старк се вози заедно с американски войници в техния камуфлаж Humvee. Неговата аура едновременно привлича и отчуждава. Той има блясък на плейбой милиардер и откъсната привлекателност, пристигнала точно навреме за бума на социалните медии и последвалата епоха на ирония. Хуморът му е точен, въпреки пустотата, която прикрива. От самото начало, много преди да изгради своя елементарен костюм „Марк I“, първият му слой броня е човекът, за когото се проектира. Той е недосегаем, но въпреки това командва гравитацията, привличайки всички в орбитата си. Въпреки това, той е намален до размера чрез собствена атака в реалния свят.
Военната част, защитаваща Старк, е бомбардирана. Войници, наети да го придружават, биват убивани в действие. Самият Старк е отвлечен от близкоизточни бойци и става жертва на оръжия, носещи собственото си име. Неговата ключова промяна като характер се катализира скоро след това благодарение на подобно уловения учен Хо Инсен (Шон Туб). Скромен лекар от Гюлмира, Инсен е поставен като равен и противоположен на Старк. Той използва технологията по начин, по който Тони 'Търговецът на смъртта' Старк обикновено не е известен, изграждайки устройство, което да спаси живота на Старк.
Захранваният от батерии магнит на Yinsen предпазва шрапнелите от сърцето на Старк. Този ефект отразява Yinsen, отваряйки очите на Старк за тежкото положение на разкъсаните от войната региони, често в ръцете на оръжията на Stark Industries, сякаш иска да попита:
Каква тъмнина се крие в сърцето на Тони Старк и може ли тя да бъде изгонена?
Фантастичен герой, политическа реалност
Железният човек премества комичния произход на Старк от 60-те години на миналия век във Виетнам в съвременен Афганистан, позволявайки по-буквална, по-съвременна артикулация на американския военно-индустриален комплекс. Този подход е въплътен не само от злодеите на филма, но и от неговия герой.
Филмите за супергероите набират пара от близо десетилетие, но Железният човек беше първата, която насочи историята си към разпознаваема геополитическа реалност. Старк посещава Близкия изток, за да продава смъртоносни оръжия на американската армия, оръжия, които открито сравнява с проекта „Манхатън“, по който баща му е работил десетилетия по-рано. Очарователен, колкото и Старк, неговата перспектива тук е отвратителна и той е принуден да се изправи срещу него, след като бъде отвлечен, свидетелствайки как и къде всъщност се използват неговите ракети.
„Мирът означава да имаш по-голяма тояга от другия тип“, казва Старк рано на репортер, който правилно отговаря: „Това е страхотна линия, идваща от човека, който продава пръчките.“ В началото на поредицата Старк печели, макар и неволно, от продажбата на 'двете страни' на военното време, нещо, за което неговите злодеи (Обадия Стайн, Джъстин Хамър и Олдрич Килиан) са виновни във всеки Железният човек филм.
В основата си, първата Железният човек е приказка за американски военен спекулатор, който има смяна на сърцето, символизирано от дъговия реактор в гърдите му, блестящо обещание за неизказана възможност. Това е идея за надежда на повърхността, съсредоточена около човек, който вижда, че оръжията му попадат в грешните ръце и действа по съответния начин. Той се бори със своето наследство, като затвори дивизията на оръжията на Stark Industries, преди да поеме мантията на въоръжен бдител. Но тук се крие проблемът с Тони Старк.
Докато работи, за да извади оръжията си от „грешните ръце“, било то бойците от „Десетте пръстена“ или човекът зад завесата, Обадия Стан на Джеф Бриджис (да не говорим за американските военни, на които Старк е бил повече от щастлив да продават), няма нищо, което да разграничава грешните ръце от правилните. За Тони Старк, егоцентричният футуролог, десните ръце остават негови.
Финалната битка на филма, водена между Iron Man и „Iron Iron Man“ (комиксът „Iron Monger“), е опит да се противопостави на новооткритата праведност на Старк с ракетата, която някога е бил. Въпреки това, тази кулминация все още изправя два титана оръжейни технологии, Старк и Стан, един срещу друг за идеологически контрол над оръжията за масово унищожение, техният конфликт се разиграва под формата на двама оръжейници, опитващи се да се оръжат помежду си.
Знаем как Стан би използвал легиона си от железни костюми - по същия начин, по който използва всички оръжия, продавайки ги под масата, за да се възползва от безкрайна война - но филмът никога не позиционира Старк като алтернатива или като някой, който може би е по-добър статуквото. Той използва отчетливо американска военна тактика като несанкционирана чужда намеса. Той раздава извънсъдебно убийство като бонбони и излага цивилни на допълнителен риск. Всъщност тласъкът на Старк да се намеси изобщо е споменаването на родния град на Инсен Гюлмира, превръщайки мисията му в едно безразсъдно отмъщение, а не в алтруистичен акт. Това, че това никога не се контекстуализира като нещо друго, освен героично, оставя кисел вкус, когато се разглеждат разрушителните последици от реалния свят на присъствието на Америка в региона.
Връзката на супергероизма с реалния американски милитаризъм може да не е случайна. Геополитическият фон на филма - прокси войни, дестабилизиран Близкия изток и общия военно-индустриален комплекс на Америка - е оформен само като продукт на частния капитализъм и чуждестранното опълчение, а не на политиката на правителството на САЩ (камо ли на политиката, която Старк дава възможност). В Marvel Cinematic Universe насилието е нещо, на което американските военни просто реагират, а не нещо, което предизвикват. Това е по проект, въпреки че детайлите по този дизайн не бяха публикувани, докато документите на Пентагона не бяха публикувани съгласно Закона за свобода на информацията пет години по-късно , включително споразумение с Министерството на отбраната, което заключи филма във военно одобрен сценарий.
Което повдига уместен въпрос: Е Железният човек военна пропаганда?
