'Кога Направих този филм да започне? ' пита съвременен Джим Кери до директор Крис Смит . Това е началото на това, което познаваме Джим и Анди: Голямото отвъд - с много специална, договорно спомената Тони Клифтън . Това също е може би едно от най-нормалните неща, които Кари казва или прави в документалния филм, творба, представяща неиздадени кадри, заснети от Кари зад кулисите на неговия Анди Кауфман биопичен Човек на Луната .
Прочетете нашите Джим и Анди: Голямото отвъд рецензия от TIFF по-долу.
Вместо да направи стандартна промоция за филма през 1999 г., Кери убеди Universal Pictures да му даде камера за заснемане на собствената му версия на електронна преса. В съзнанието на актьора традиционното медийно турне просто нямаше смисъл за филм за комик, толкова иконоборчески като Кауфман - особено защото претенцията му за слава пробиваше задухата и сериозността на телевизията в началото на 70-те години. Разбира се, отегчени знаменитости със смартфони и много свободно време на филмови декори сега правят вида кадри, които се виждат тук, малко обичайно. Подобен материал никога не е по-далеч от история на Instagram в наши дни.
Я пакінуў жонку для іншай жанчыны
Но все пак това е Джим Кери. Кадрите са съкровище от комедиен блясък и разкриващи прозрения в процеса на изпълнител, чиято комедия е нещо като „състояние на фугата“, както той казва. Като метод актьор, който да приеме личността на Анди Кауфман, Кери поставя Даниел Дей-Луис в срам, като тероризира своя уважаван режисьор, спечелил Оскар Милош Форман . Особено след като влезе в анархичния характер на Тони Клифтън , абразивен фарсов подход към ретро клуб изпълнител, мантинелите на неговата артистична дисциплина наистина започват да изчезват.
Въпреки че не всички последици от изследването на Кери бяха положителни за всички около него, процесът се превърна в необходим, за да се разберат напълно дълбините на занаята на Кауфман. През 70-те години Кауфман непрекъснато оправдаваше очакванията, защото беше готов да обиди и смути. След разпадащия се видеоклип след Майкъл Ричардс, има комитност, за да тестват публиката си по такъв начин. Шега, извадена от контекста или зле приета, сега има силата да прекрати кариерата си.
Дори в края на 90-те Универсал се притеснява дали Кари приема твърде сериозно подхода на Кауфман. За тези изпълнителни директори Кери беше нещо повече от художник или изпълнител - той беше звезда. Хората трябва да харесват звездите и да искат да се идентифицират с тях. Кауфман разчита на отчуждението като ключов аспект на своята рутина, привличайки хората, като първо ги отблъсква. В още по-корпоративна среда хората, държащи чантата, решиха, че обществеността не трябва да вижда Кери в такава светлина. С милиони долари, обвързани в успеха на Човек на Луната , те решиха да заключат кадрите му в техния еквивалент на трезора на Дисни, „за да не мислят хората, че си задник“, както Кери разказва за своето решение.
Благодарение на магията на времето и физиономията на продуцента Спайк Джонзе , лентите най-накрая виждат бял свят в Джим и Анди , което може да е било за най-доброто. Вече освободени от всякаква тежест да се налага да поставя дупета по седалките, заснетите хиджинки на Кери вече са свободни да служат като прозорец в мисленето на неговия стил, който се противопоставя на границите. Смит пресича и наслагва съвременно интервю с Кари, което добавя близо две десетилетия перспектива към материала. Той също така дава добра представа за това какво е правил актьорът през последните години.
Тъй като Кери постепенно се отдръпна от най-суровия поглед на общественото око преди около десетилетие, той претърпя значителна промяна в мирогледа и философията, които Смит изследва в тяхната седалка. Важно е да се разбере и вземе предвид това, като се има предвид, че Кери твърди, че работата му пряко корелира с най-дълбоките въпроси на душата му, когато участва. И все пак Смит би могъл да свърши по-добра работа, царувайки в някои от по-странните наблюдения и поддържайки фокуса плътно върху играта на Кауфман.
як змагацца з сямейнай здрадай
Когато Кери разказва за „абстрактни структури“, неговият коментар граничи с пародията на мисленето на Ню Ейдж. Когато започне да детайлизира избора, който изпълнителят трябва да направи между убийството на персонаж или убиването на истинското му аз, Джим и Анди предлага безценен поглед върху агонията на актьорството. Това е нещо, което писателите и зрителите често проектират върху хората, които виждат на екрана, но рядко е било така откровено и открито изповядвано от изпълнител по собствените им думи.
/ Рейтинг на филма: 8 от 10
