Краят на Алфонсо Куарон Децата на мъжа , с траурната си надежда като кинематографичен задух, ме изпълни с две противоречиви мисли, когато го видях за първи път. Първият, че абсолютно се нуждае от продължение. Второто, че никой никога, никога, никога не трябва да прави продължение.
Наблюдавахме Тео Фарон (Клайв Оуен) по време на пътуването му през дълбока до кости апатия към изкуплителния идеализъм, но също така наблюдавахме света около него, опитвайки се да разберем как възможността от бременност може да повлияе на безплодно бъдеще. Филмът беше стрела, която никога не слизаше, затова исках да го следвам по-нататък. Но правенето на продължение би било като игра на бейзбол с голяма, вече идеална перла.
И така, какво правите с перфектен пакет, който също вика за разширена история? Отидете до изходния материал.
вінаваціць кагосьці іншага ў сваіх праблемах
Съвсем различно преживяване
Децата на мъжа може да е единственият филм, който да представи работещо решение на тази рядка загадка в продължението, тъй като поддържа научнофантастичната надутост и основния двигател на сюжета на книгата, на която се основава, но изхвърля почти всичко останало. Това, което ви се позволява заради това, е поредното пътешествие в дистопичната Англия през 2020-те, поредното пътешествие с Тео, което се чувства като съвсем различна история в същата вселена. На всеки около 30 страници изскача нещо познато - Quietus, The Fishes, Omegas - и можете да видите как Cuarón и компания са го променили, за да отговарят на тяхната визия. Достатъчно запознат, за да действа като продължение, достатъчно различно, за да предложи ново преживяване.
Да, разбирам иронията и потенциалното богохулство от използването на изходния материал като „продължение“ на филма, който той роди. Ако обаче не сте го прочели (както не бях допреди няколко месеца), то чака там като заровено съкровище, което чака да бъде открито и тъй като романът и филмът са толкова различни, книгата не е съсипана една йота от изображенията, които вече са в съзнанието ви. Освен това, книгата е гениална и нейното въздействие подчертава силните страни на способността на медиума да представи по-пълно, интимен портрет на главния си герой, определяйки Тео не само чрез видимите му действия, но и чрез най-съкровените му желания и фантасмагорична болка.
Когато П.Д. Джеймс публикува „Децата на хората“ през 1992 г., това беше отклонение. Тя се беше нарекла като автор на опънати мистерии за убийства и това родословие й послужи добре при създаването на тъмна визия без детски гласове. Стъпката отразява вълнуващ лов, но вместо да открие убиец, романът заимства притчата за издръжливост, предлагана от страданието на Исус Христос, като Тео преминава през звънеца като Данте, който се разхожда по-нататък в ада, за да избяга от него. Християнските религиозни образи останаха във филма (който излезе на Коледа), присъединени от Джаспър (Майкъл Кейн), грабват торба с хипи вярвания и индуиращия „Shantih Shantih Shantih“ от заключителните титри. За разлика от книгата, филмът се занимава с въпроса за любовта към ближния, като настоява, че Кий (Клеър-Хоуп Ашейти), черната бежанка, която носи първото бебе на света от години, е нашата съседка, независимо на колко хиляди мили е нейният дом.
Удивителното е колко задълбочено баронеса Джеймс осъзнава бъдещето си. Нейният език е богат и сетивен, потапя ни веднага в слънчевата мръсотия на света и ни потъва още по-дълбоко по начини, които могат да ви принудят да оставите книгата за бърза почивка с широко отворени очи. Тя беше брутална. Децата на хората постига феноменална дълбочина, като е честен за смазващата душата сила на ужасите, които могат да сполетят всички нас като доказателство за това колко силна надежда може да бъде в отговор. В нейната книга надеждата се превръща в акт на предизвикателство.
Краят на света
Преминаването през всички разлики между романа и филма би довело до победа и ще съсипе опита от използването на романа като духовно продължение. Тук няма спойлери. Достатъчно е да се каже, че романът ни дава микроскопичен поглед в душата на Тео с трагикомично детство и ранен брак / бащинство, както и чести потапяния в личния му дневник.
Бодливата тел на Ingsoc, трансплантирана от съзнанието на Оруел във филма, никъде не може да се намери в книгата. Романът е спокойно пуст, изследвайки вярата на Тео (и света) и отчуждената му връзка с Ксан Липиат, неговият братовчед, който сега е доброжелателният (?) Диктатор на Англия.
Подривайки цял век дистопични истории, приключващи света, заличеното общество на баронеса Джеймс всъщност не е чак толкова лошо, поне на повърхността. Тео е преследван далеч повече от миналото преди безплодието, отколкото е настоящето. Вместо да е мрънкащият служебен дрон, изобразен от Клайв Оуен, той е университетски професор в свят без млади студенти. Подобно на стиха, вдъхновил заглавието на книгата: „Ти обръщаш човек към унищожение и казваш, Върнете се, деца човешки“, Книга Тео е доволна, но жадна за нещо, което да го върне към оптимизъм, далеч от края на живота.
В седмица, когато унищожението на цивилизацията е с пълна сила в касата - с Мумията и неговият античен злодей , и Идва през нощта и е непознаваема заплаха понасяйки света - чудесен момент е да посетите тази уникална версия на апокалипсиса, създадена за изключителна книга и филм. Ако вече сте прочели романа на Джеймс, знаете колко удивителен и изключителен е, а ако не сте, имате устройство, за да продължите личното си гмуркане във водите на Децата на мъжа - да изпитате радостта от продължението без първоначалната заплаха от продължаване - очаква ви в библиотеката.
